Wyniki 1 do 13 z 13

Temat: Po dwóch stronach stolika sędziowskiego- o ocenianiu i byciu ocenianym na konkursach belly dance słów kilka.

  1. #1
    Dołączył
    02-12-2007
    Miasto
    Kraków/ Dubai
    Wiadomości
    256
    Siła Reputacji
    14

    Domyślny Po dwóch stronach stolika sędziowskiego- o ocenianiu i byciu ocenianym na konkursach belly dance słów kilka.

    W związku ze zrobieniem przeze mnie uprawnień Ligi Profesjonalistów Tańca Orientalnego do sędziowania na konkursach belly dance i szkoleniami, w których miałam okazję uczestniczyć, postanowiłam podzielić się zdobytą wiedzą. Poniższe informacje kierowane są do osób, które będą oceniać na konkursach, niemniej jednak, dla osób biorących udział w zawodach, również mogą być przydatne. Warto wiedzieć czym można zjednać sobie przychylność sędziów lub bardziej czy mniej świadomie odjąć punktów swoją prezentacją.

    Uważam, że temat wart jest głębszego zastanowienia, gdyż liczba konkursów belly dance w naszym kraju i tancerek biorący w nich udział wzrasta, a poziom tańca jest coraz wyższy. Skoro więc zaczynamy podchodzić do tego poważnie, potrzebujemy też wykwalifikowanych sędziów.

    Sędziowanie to bardzo trudna praca, która wymaga nie tylko posiadania szerokiej wiedzy z zakresu tańca, ale również silnej osobowości. Sędzia to osoba:
    - kompetentna
    - o wysokiej kulturze osobistej
    - znająca zasady etyczne, moralne
    - asertywna
    - obiektywna
    - ciągle poszerzająca swoją wiedzę i umiejętności
    - odważna
    - odpowiedzialna
    - znająca swoją wartość
    - poważnie traktująca swoją pracę
    - szanująca pracę innych

    Przed podjęciem decyzji o sędziowaniu na danym konkursie, należy dowiedzieć się, jakie kategorie mamy oceniać i z jakimi stylami przyjdzie nam się spotkać. Zarówno organizatorzy konkursu powinni świadomie wybierać sędziów, adekwatnie do zasad panujących na danym konkursie, jak również wybrane osoby do oceniania powinny być świadome swojej roli. Jeśli więc nie jesteśmy pewni, że znamy się dokładnie na wszystkich rodzajach np. folkloru egipskiego, a taką kategorię przyjdzie nam oceniać, bardziej o naszym profesjonalizmie będzie świadczył fakt, gdy nie podejmiemy się tego zadania niż gdy dla korzyści finansowych czy medialnych zdecydujemy się na sędziowanie.

    Nasze kompetencje będę również wyrazem szacunku dla pracy osób występujących. Osoby, które mają w swoim dorobku udział w zawodach, wiedzą, jak ważne jest gdy sędzia to osoba kompetentna, która dokładnie „prześwietli” ich taniec, taniec konkurencji i profesjonalnie go oceni. Bo nic bardziej nie cieszy niż wysoka ocena od osobistości tanecznej i nic nie bardziej nie motywuje do dalszej pracy, gdy ocena ta jest niższa.
    (W Lidze, żeby w ogóle być dopuszczonym do kursu sędziowskiego, należy mieć uprawnienia instruktorskie IV stopnia- czyli przejść odpowiednią ilość szkoleń z zakresu samego tańca jak również metodyki prowadzenia zajęć tanecznych, psychologii itp.)

    W chwili gdy zgadzamy się na sędziowanie na danym konkursie musimy dokładnie znać zasady na nim panujące, wiedzieć, co dokładnie mamy oceniać i wymagać od organizatorów konkursu by takie informacje nam podano.

    Ważny jest nasz wygląd- czyli strój, uczesanie, makijaż. Pamiętajmy, że nawet jeśli mamy oceniać ze sceny, to nie my jesteśmy na niej gwiazdami. Nie powinniśmy więc zbytnio rzucać się w oczy, preferowane ubranie, to coś schludnego, eleganckiego i oczywiście czystego. Nie jest dobrze widziany makijaż sceniczny (czasami jest to niemożliwe, gdy np. zaraz po konkursie mamy występować), niemniej jednak, sędziowanie trwa czasem kilka lub kilkanaście godzin i makijaż sceniczny może zrobić się nieświeży, a czasu na jego poprawienie w czasie konkursu na pewno nie będzie. I czy nie jest to bardziej interesujące, gdy z poukładanej pani sędziny w czasie konkursu przeistoczymy się w sceniczną boginię na gali finałowej?)

    Wyraz naszej twarzy w trakcie oceny powinien być neutralny. Nie wolno nam spać, wyśmiewać czyjegoś pokazu, wyrażać znudzenia, odwracać się, dopingować, klaskać, piszczeć czy gwizdać lub co gorsza, pytać się innych sędziów lub osób: ”A co to za taniec? A czemu ona tańczy w takim dziwnym stroju? Dlaczego macha włosami jak opętana? itp.” ( a takie rzeczy się zdarzają).

    Na wschodzie konkursy często trwają od rana do nocy, co 2 godziny sędziowie mają 10 minutowe przerwy, które i tak już wiele nie dają, szczególnie gdy np. powtarzają się utwory. Pewna sędzina opowiadała, że w trakcie jednego z ocenianych przez siebie konkursów widziała 33 interpretacje Azizy
    Podobnie gdy np. w kategorii klasyczny taniec orientalny przyjdzie nam oceniać np. uczestniczkę tańczącą do piosenki Shakiry lub Boro Boro Arasha w stroju kąpielowym i monetkowej chuście. Sędzia to osoba szanująca pracę innych. W tym celu mamy różne kryteria oceny ( o nich jeszcze powiem) by w nich uwzględnić technikę, obraz, estetykę itd. prezentacji takiej osoby. Profesjonalny sędzia nigdy nie przyznaje najmniejszej i największej ilości punktów! Pamiętajmy, że start w konkursie ma być motywacją do dalszej pracy. Gdy ocenimy taką tancerkę na 0punktów, z pewnością do niczego jej nie zachęcimy. Ewentualnie do tego, że zrobi „odpowiednią” opinię o sędziach ( czyli o nas), konkursie i organizatorach tego wydarzenia. Największej liczby punktów nie przyznajemy, gdyż nigdy nie wiemy co jeszcze zobaczymy. Bezpieczniej więc trzymać się środka skali, ewentualnie po prezentacji wszystkich uczestniczek, dodać punktów tej, która w naszej opinii była najlepsza. Tym bardziej, że czasu na ocenę z zasady jest mało, musimy więc być dobrze zorganizowani w swojej pracy. Sędziowanie wymaga cierpliwości i mocnych nerwów

    Oceniając tancerki musimy być obiektywni!Niezależnie od tego, czy występuje nasza uczennica, którą znamy i wiemy ile pracy, czasu, zdrowia, pieniędzy itd. włożyła w przygotowanie czy wychowanka konkurencyjnej szkoły. Wszystkich musimy traktować równo. Zakładamy, że wszystkie z nich przygotowanie do konkursu kosztowało tyle samo wysiłku. Należy wyzbyć się wszelkich sympatii i antypatii, presji ( szczególnie w przypadku np. tzw. faworytek lub rodziców, którzy nas potem dopadną z pytaniami typu: dlaczego moje dziecko nie ma pierwszego miejsca).Interesuje nas tylko to, co rozgrywa się w danej chwili na scenie! Sędziowanie wymaga więc pracy nad samym sobą.

    Musimy świadomie i odważnie podejmować nasze decyzje. Z pewnością ułatwi nam to zasób posiadanej wiedzy tanecznej. Gdy jesteśmy znawcami, nikt nie będzie mógł mieć pretensji to naszych typowań. Pamiętajmy, że taniec jest czymś, co ewoluuje, jeśli więc nie szkolimy się, nasza wiedza, szybko się „przeterminuje”.

    Osoba oceniająca musi być wypoczęta, nie wolno jej być pod wpływem alkoholu lub środków odurzających. Nie wolno jej w trakcie rozgrywek porozumiewać się z uczestnikami konkursu, a w trakcie oceny z innymi sędziami. Lepiej również uważać z kim się rozmawia, absolutnie nie przyjmować niczego od nikogo ( ludzie bardzo szybko zobaczą to, co chcą zobaczyć…). W trakcie kursu opowiadano nam o sytuacji gdy koleżanka jednej sędzin wzięła od niej torbę z kostiumem. Potem ktoś rozpowiedział plotkę, że w tej torbie była łapówka, więc typowania tej osoby i tak już były przesadzone… Sędzia musi więc uważać na to, co robi, co mówi, gdyż jest zawsze bacznie obserwowany Możemy spotkać się z próbami przekupienia nas. Chyba nie trzeba mówić, co należy wtedy zrobić. Pamiętamy: sędzia to osoba o wysokiej kulturze osobistej, znająca zasady etyczne i moralne.

    I niezmiernie ważna rzecz: Sędzia musi znać swoją wartość. Zdarza się, że ktoś wszystkie tancerki ocenia słabo, bo żadna w jego opinii nie jest wystarczająco dobra lub co gorsza- żadna nie dorównuje jego umiejętnościom ( na zasadzie "nie ma lepszej tancerki od mnie, więc żadnej nie dam dobrej oceny”). Takie zachowanie nie przystoi profesjonalnej tancerce, a już tym bardziej, profesjonalnemu sędziemu.

    Pamiętajmy- oceniamy względem pierwszej tancerki danej konkurencji. Kolejne mogą być gorsze lub lepsze, a jeśli pierwsza była najlepsza, to zawsze zdążymy „umieścić ją” na odpowiednim miejscu naszego typowania. Jest to praktyczne i mamy panowanie nad tym, co dzieje się w naszej karcie ocen. W Polsce może wydawać się to nieistotne, ale np. w Rosji, gdzie w jednej kategorii występuje czasem 80 tancerek ( w jednej kategorii zaznaczam) to jest to jedyna szansa, żeby wszystko ogarnąć i samemu się nie pogubić.

    Gdy już wiemy, jak mniej więcej kształtuje się sylwetka osoby sędziującej, zajmiemy się kryteriami oceny.
    Wszystkie podane zasady są obowiązującymi na zawodach Ligi, niemniej jednak same kryteria, w mojej opinii, są bardzo dobrze dobrane i ogólnie obowiązujące, niezależnie od tego, z jakim konkursem mamy do czynienia.

    W zależności od kategorii kryteria nieznacznie różnią się, niemniej jednak istnieje 10, które występują w przeważającej części. Są to:
    1) obraz- czyli to co widzimy. Strój tancerki, jej makijaż, uczesanie. Najlepiej gdy jest najbardziej zbliżone do arabskiego. W tym miejscu odejmujemy punkty jeśli tancerka ma np. nieuczesane lub nieumyte włosy ( zdarza się), strój jest źle dopasowany do sylwetki, tańca jaki prezentuje ( np. tańczy tarab w szerokiej spódnicy lub megance w rybce- nie znaczy to bynajmniej, że nie wolno tak tańczyć, ale jeśli wyraźnie widać, że strój nie jest trafnie dobrany do utworu, wtedy można odjąć za to punkty. Za zbyt krótką spódnicę również (prawidłowa długość- spódnica lekko sięga podłogi gdy stoimy na palcach). Podobnie za baletki, szczególnie gdy są np. czarne a strój biały jeśli są dopasowane do stroju to jeszcze mogą przejść, czasami podłoga na scenie tego wymaga, niemniej jednak, w wyższych kategoriach baletki nie są mile widziane, a na drzazgach da się tańczyć ( wiem z doświadczenia, choć wtedy niejednokrotnie strzela się w myślach piorunami w stronę organizatorów ). Za taniec w skarpetkach również odejmuje się punkty ( przykład również „z życia wzięty”). W tym punkcie tancerkom, które nie mają wystarczająco „dopakowanych” staników też odejmuje się punkty. W nominacjach początkujących jeszcze nie zwraca się na to aż tak bardzo uwagi, ale w wyższych już tak. Tłumaczone jest to tym, że scena rządzi się swoimi prawami i nie jest trudne dostosowanie się do tych praw. Nie znaczy to, że jak przejdziemy do wyższej kategorii to pierwsze kroki prowadzą na stół pod skalpel. Ratunku lepiej poszukać np. w pasmanterii. W trakcie kursu mówiono nam jak żartobliwie można zobrazować poszczególne etapy wtajemniczenia konkursowego danej uczestniczki. Najpierw jest drobną blondynką w skromnym stroju. Potem strój jest już mniej skromny i lepiej wypełniony, skóra robi się coraz ciemniejsza, na koniec włosy nabierają kruczo czarnego koloru i to już znak, że mamy do czynienia z tancerką profi. Oczywiście jest to żart, ale ilustruje zbieranie wiedzy na temat wyglądu scenicznego.
    W tym punkcie oceniamy również właściwy dobór stroju w kategorii foklorystycznej. Należy jednak wziąć poprawkę na to, że większość strojów, są to wersje sceniczne ( tańczącej shaaby arabki w stroju z rozcięciami do połowy uda, wyklejonym Swarovskim raczej na ulicy nie zobaczymy, na scenie- już tak. Jeśli tancerka wyjdzie w szarym, bawełnianym „worku”, przewiązanym poszarpaną chustą, a będzie tańczyć street shaaby nie odejmiemy jej punktów za niechlujny strój, tylko wręcz przeciwnie, docenimy adekwatność stroju do stylu tańca).

    2) arabizm ( maniera)- gdy mamy do czynienia z klasyką ze wstawkami folklorystycznymi, musimy dopasować naszą manierę do muzyki. Odnośnie np. obciągania palców- jeśli tańczymy np. saidi w kategorii folklor nie są wymagane perfekcyjnie obciągnięte stopy, jeśli jest to wyłącznie fragment klasyki- już tak- gdyż zaznaczamy wyłącznie, że słyszymy zmianę stylu, ale nie zmieniamy naszej maniery całkiem na folkową (właściwie w pewnym sensie zmieniamy, ale tylko troszeczkę). W przypadku kategorii folklor, oczywistym jest, że inną manierę mamy w beledi, inną w shaaby, khaleegi, marocco, dabce, bandari itd. W tym miejscu ocenianie jest również rozumienie przez nas tego, co tańczymy, tekstu czy nastroju utworu. Czyli jak bardzo jesteśmy arabskie w naszym tańcu. I przy ocenianiu na to musimy zwrócić uwagę.

    3) umiejętności aktorskie- czyli co dana tancerka umie swoim tańcem odegrać na scenie. Nie znaczy to, że ma dokładnie przedstawić np. treść utworu. Zalicza się do tego również jej kontakt z publicznością.

    4) poczucie rytmu- czyli czy dany ruch tańczony jest do rytmu, w rytmie i w charakterze danego rytmu.

    5) - technika raks sharki- w kategorii klasycznego tańca- interesuje nas tu wyłącznie technika egipskiego, klasycznego tańca orientalnego. Niezależnie czy dana tancerka ma ogólnie dobre przygotowanie taneczne (np. baletowe czy z tańca towarzyskiego, a takie rzeczy nie trudno zauważyć) w tym punkcie oceniamy wyłącznie technikę raks sharki.
    - technika stylu- w kategorii folklor- jako sędzia musimy znać się na technice wszystkich folklorów, czyli m.in.: saidi, shaaby, beledi, nubijski, fellahi, ghawazee, andaluzyjski, melaya, haggala, shamadan, alżyr, marocco, tunis, wszystkie dabki ( te podobno dobrze rozróżniać po dialektach danego utworu, wtedy łatwo stwierdzić, czy właściwa jest technika w stylu), khaleegy, iraqi, bandari, pamiętając, że w obrębie danego stylu również mamy rożne techniki wykonania. Jest to więc bardzo przyjemna kategoria do oceniania… Nie wszystkie z tych tańców są tańcami folklorystycznymi, niemniej jednak, na konkursach są zaliczane do kategorii folklor.

    6) jakość i estetyka wykonania- w tym punkcie możemy dodać/odjąć punkty za ogólne przygotowanie taneczne- technikę obrotów, prowadzenia rąk w tańcu, pracę stóp, czyli wszystko, co wpływa na wygląd naszego tańca.

    7) zgodność z sensem utworu ( podziękowania dla Mirandy za pomoc związaną z prawidłowym przełożeniem na język polski) – czyli np. gdy nasz taniec będzie niezgodny z treścią utworu to z pewnością zostaną nam odjęte za to punkty. Dobrze wiemy, że każdy utwór, każda muzyka ma swój charakter, założenie, nastrój, czasami i historię. Nasz taniec musi być więc z nim spójny.

    8) kompozycja- choreografia, spójność ruchów, przejść miedzy ruchami, dopasowanie ruchów do muzyki (jeśli np. tancerka wkroczyła na scenę krokiem chasse, malfuf się skończył i słychać już dum dum tek dum tek, a ona dalej podąża niezmiennie tym samym chasse, odejmiemy jej punkty zarówno za poczucie rytmu jak i za kompozycję)

    9) indywidualność- najlepszą indywidualność mają podobno tancerki zaawansowane, ale jeszcze nie profi. U profesjonalistek technika jest równie dobra i przez to gubi się gdzieś indywidualność. Dla mnie indywidualność, to tzw.” to coś” charakterystyczne dla danej tancerki, co ją wyróżnia, czyni wyjątkową. Mała perełka, ale bardzo cenna.

    10) ogólne wrażenie- to nasza subiektywna ocena na temat danej tancerki. Niezależnie od techniki, wykonania itp. oceniamy w jakim stopniu nam się podobała.

    W każdej z powyższych kategorii przyznawane są punkty od 0-10.

    Spójrzmy teraz na sprawę z punktu widzenia osoby startującej. Analizując powyższe informacje, wiemy już, pod jakim kątem będziemy oceniane. O czym warto jeszcze pamiętać: przede wszystkim, wyrażając chęć udziału w konkursie, automatycznie zgadzamy się z jego zasadami. Należy więc zapoznać się z nimi odpowiednio wcześniej.
    Dobierając muzykę do konkursu, warto znaleźć coś unikatowego, co odpręży na moment zmęczone ucho sędziego kolejną wersją Azizy, Wardy, Enty Omri itp. Z pewnością odwdzięczy nam się za to w karcie oceny. Sędzia to przecież też człowiek, podatny na różne chwyty psychologiczne
    Pamiętajmy, że oceniane jesteśmy, nie za ilość uśmiechów, buziaków, puszczonych oczek w stronę sędziów (szczególnie gdy siedzą np. z boku sceny), ale za nasz kontakt z publicznością więc lepiej wyjdziemy na tym, gdy pokażemy, że czujemy się swobodnie na scenie i lubimy naszą publiczność, niż gdy kompletnie o niej zapominamy, a szczerzymy się wyłącznie w stronę sędziów. Nikt przecież za lizusami nie przepada.



    Na koniec, chciałoby się powiedzieć, że wszystkim obecnym i przyszłym sędziom życzę samych trafnych ocen, łatwych, pewnych wyborów i zadowolenia z nich. Biorąc jednak pod uwagę specyfikę tej pracy, życzenie to i tak byłoby niemożliwe do spełnienia.

    Pozostaje więc tylko życzyć wszystkim osobom, tym już startującym jak i planującym dopiero rozpoczęcie kariery konkursowej, samych profesjonalnych i wykwalifikowanych sędziów, przez których będą oceniani.






    Jako ciekawostka:
    Kategorie klasycznego tańca orientalnego (dorośli) wg Ligi Profesjonalistów Tańca Orientalnego
    - amatorzy początkujący - prezentacja: do 3 min klasyczny taniec orientalny.

    - amatorzy kontynuujący ( amatorzy początkujący, którzy uzyskali odpowiednią ilość punktów rankingowych lub zostali zakwalifikowani do tej kategorii przez komisję sędziowską) - prezentacja: do 4 min klasyczny taniec orientalny.

    - kandydaci do profesjonalistów (amatorzy kontynuujący, którzy uzyskali odpowiednią ilość punktów rankingowych lub zostali zakwalifikowani do tej kategorii przez komisję sędziowską) - prezentacja: do 4 min klasyczny taniec orientalny oraz do 3min folklor. Wynik stanowi łączna suma punktów za obydwie prezentacje.

    - profesjonaliści (kandydaci do profesjonalistów, którzy uzyskali odpowiednią ilość punktów rankingowych lub zostali zakwalifikowani do tej kategorii przez komisję sędziowską) - prezentacja: 1min improwizacja do muzyki organizatora ( uczestniczka nie wie, do czego będzie tańczyć), do 4 min klasyczny taniec orientalny oraz do 3min folklor. Wynik stanowi łączna suma punktów za wszystkie prezentacje.

    - na Pucharze Mistrzów: 1:30 min improwizacja do muzyki organizatora (uczestniczka nie wie, do czego będzie tańczyć), do 4 min klasyczny taniec orientalny, do 3 min taniec do pieśni (tarab), do 3min folklor, do 4min show belly dance. Wynik stanowi łączna suma punktów za wszystkie prezentacje.

    Rankingowe i nierankingowe nominacje ( VII Puchar Ligi, Moskwa 2011 )
    NOMINACJE RANKINGOWE:
    Juniorzy (12-14 lat )
    - początkujący
    -.kontynuujący ( juniorzy, którzy zdobyli 20 punktów rankingowych w trakcie jednego sezonu)
    Młodzież (15-17 lat)
    - początkujący
    - kontynuujący (kontynuujący juniorzy, którzy zdobyli 20 punktów rankingowych w trakcie jednego sezonu)
    Amatorzy ( od 18 lat)
    - początkujący
    - kontynuujący (początkujący amatorzy lub kontynuująca młodzież, którzy zdobyli 20 punktów rankingowych w trakcie jednego sezonu)
    Seniorzy (35 lat i starsi)
    - początkujący
    - kontynuujący (początkujący seniorzy, posiadający 20 punktów rankingowych)
    - 1 liga (kontynuujący seniorzy posiadający 20 punktów rankingowych)
    Profesjonaliści (od 18 lat)
    - Kandydaci do profesjonalistów (amatorzy kontynuujący lub seniorzy kontynuujący, którzy zdobyli 30 punktów rankingowych w trakcie jednego sezonu)
    - Profesjonaliści (Kandydaci do profesjonalistów, którzy zdobyli 40 punktów rankingowych w trakcie jednego sezonu)
    Grupy: (5-8 osób )
    - klasyczny taniec orientalny
    - folklor
    - show belly dance
    Formacje (9-16 osób)

    NIERANKINGOWE NOMINACJE
    Debiut ( od 18 r.ż.)
    Show-bellydance:
    -solo
    Małe grupy (3- 4 osoby)
    Duety
    Folklor :
    - solo
    - 12-17 r.ż.
    - dorośli ( od 18 r.ż.)
    Tribal fusion:
    - solo
    - grupy ( od 2 osób)
    Comedy bellydance:
    - solo
    - grupy ( od 2 osób)
    Sceniczny taniec do pieśni ( tarab)
    - solo
    Ostatnio edytowane przez Zaina ; 16-05-2011 o 01:18
    زينا
    Gdyby kiedykolwiek kazano mi wybierać:taniec czy oddychanie,bez chwili wahania wybrałabym to pierwsze.
    Bo bez tańca życia nie ma...


  2. #2
    Dołączył
    02-12-2007
    Miasto
    Lublin
    Wiadomości
    631
    Siła Reputacji
    12

    Domyślny

    Dziękujemy za twoją prace w kierunku rozwoju naszego tańca. Za wytrwałość,odwage i miłość do tego co robisz. Za owoce którymi się z nami dzielisz.
    Wierze,że ten artykuł będzie pomocny wielu tancerkom i przyszłym sędziom.
    "Cokolwiek potrafisz lub myślisz, że potrafisz, rozpocznij to. Odwaga ma w sobie geniusz, potęgę i magię"[/I] - [B]J.V.Goethe

  3. #3
    Dołączył
    28-08-2007
    Miasto
    Warszawa
    Wiadomości
    4 081
    Siła Reputacji
    20

    Domyślny

    Zaino - nawet nie wiesz jak jestem Ci wdzięczny za napisanie tego artykułu.
    Temat sędziowania jest bardzo ważny i nabrzmiewał już od jakiegoś czasu coraz bardziej po każdym konkursie.

    Mam nadzieję, że poniżej powstanie mądra dyskusja na ten temat, która pozwoli sędziom lepiej oceniać występy a startującym lepiej zrozumieć oceny.

    Oczywiście lecą na Twoje konto punkty reputacji ode mnie i mam nadzieję od innych użytkowników.

  4. #4
    Dołączył
    29-10-2008
    Miasto
    Kijów
    Wiadomości
    5 949
    Siła Reputacji
    18

    Domyślny

    Ode mnie na pewno Bardzo ciekawe, nawet dla osoby, która nigdy ocenianiem nie będzie się zajmować
    Przed ślubem Ona myśli, że On się zmieni.
    On ma nadzieję, że Ona nigdy się nie zmieni.
    Po ślubie On się nie zmienia, za to Ona tak.

  5. #5
    Dołączył
    06-01-2008
    Miasto
    Lublin
    Wiadomości
    1 624
    Siła Reputacji
    20

    Domyślny

    Artykuł super!
    Mogę jeszcze dopowiedzieć o jednym plusie konkursów Ligi - wszystkie punkty są jawne i dostępne w internecie już chwilę po konkursie (czasem bywa, że już na drugi dzień). Moim zdaniem to bardzo pozytywne, ponieważ wiadomo, że pierwsze 3 miejsca są tylko 3 , ale każda osoba niżej uplasowana też jest ciekawa swojej oceny. Czasem właściwie głównie po to bierze udział. W tym wypadku każdy widzi swoje 10 ocen (chyba, że był tylko w półfinale, wtedy 3 - obraz, technika, kompozycja), ma pewien obraz swojego tańca i wie, nad czym trzeba szczególnie wnikliwie popracować, a co jest jego mocniejszą stroną. Trudno też wtedy mieć pretensje do sędziów i wymyślać, że słabo ocenili bo jestem skądś, nie lubią mnie, nie znają, uwzięli się itp...
    Jeszcze jedno - zasada Ligi jest taka, żeby nie stresować uczestniczek niepotrzebnie improwizacją do nieznanej muzyki, więc w ramach półfinału tańczy się minutę własnej kompozycji (może być wycięta z finałowego utworu, albo po prostu jego pierwsza minuta). Improwizacja bywa czasem w ekstremalnych przypadkach, kiedy poziom zawodniczek jest bardzo wyrównany i jury ma duży problem z rozstawieniem miejsc (np. w zeszłym roku w Moskwie Zaina brała udział w takiej nadprogramowej improwizacji - tyle było tancerek i wszystkie podobnie dobre). Czasem improwizacja jest rozgrywana jako oddzielna kategoria (nierankingowa) i w zależności od ilości, uczestniczki mogą improwizować solowo (tak jak w kategorii profi). W takiej improwizacji szczególnie chętnie biorą udział dzieci.
    "Człowiek człowiekowi wilkiem,
    Wydawałoby się,
    Lecz niekiedy, lecz na chwilkę,
    Człowiek człowiekowi misiem!"

    Kabaret "Potem"

  6. #6
    Dołączył
    22-01-2011
    Miasto
    Bytom
    Wiadomości
    92
    Siła Reputacji
    9

    Domyślny

    Dziękuję Zaino za artykuł Bardzo przydatny szczególnie dla kogoś kto dopiero zaczyna swoją przygodę z konkursami. Wiadomo jak się przygotować i jakich gaf nie strzelić Jeszcze raz dziękuję
    ''Nie jest sztuką tańczyć do muzyki. Prawdziwą sztuką jest, tańcząc do ciszy, własnymi ruchami i emocjami tworzyć muzykę.''
    A ja po prostu kocham tańczyć!

  7. #7
    Dołączył
    29-06-2008
    Miasto
    Trójmiasto
    Wiadomości
    1 260
    Siła Reputacji
    15

    Domyślny

    Bardzo dziękuję, Zaino! Punkty reputacji oczywiście BARDZO się należą - ode mnie też poleciały. Zawarłaś w tym artykułe wiele cennych i ciekawych informacji.

    Cytat Pierwotnie wysłane przez Zaina Zobacz wiadomość
    ...strój jest źle dopasowany do sylwetki, tańca jaki prezentuje (np. tańczy tarab w szerokiej spódnicy lub megance w rybce- nie znaczy to bynajmniej, że nie wolno tak tańczyć...
    Może lekki off top, ale bardzo proszę o odpowiedź - w jakiej spódnicy powinno tańczyć się megance, a w jakiej tarab? Skoro "rybka" nie pasuje do megance to... do czego pasuje?
    WHAT YOU GIVE IS WHAT YOU GET.

  8. #8
    Dołączył
    02-12-2007
    Miasto
    Kraków/ Dubai
    Wiadomości
    256
    Siła Reputacji
    14

    Domyślny

    Dziękuję Wam bardzo! Cieszę się niezmiernie, jeśli moje wywody mają jakąś wartość merytoryczną
    Po opublikowaniu zdałam sobie sprawę, że pomimo tytułu,kierowanego do sędziów i konkursowiczek, artykuł ten stanowi też chyba takie podsumowanie wiedzy na temat estetyki samego występu, niezależnie czy na konkursie, czy u cioci na imieninach

    Cytat Pierwotnie wysłane przez Nailah Zobacz wiadomość

    Może lekki off top, ale bardzo proszę o odpowiedź - w jakiej spódnicy powinno tańczyć się megance, a w jakiej tarab? Skoro "rybka" nie pasuje do megance to... do czego pasuje?
    To chyba powinnam się wypowiedzieć (nie wiem czy to offtop, ale z pewnością, w słusznej sprawie)
    Przede wszystkim nie możemy rozpatrywać tego w kategorii "wolno, nie wolno".
    Dałam taki przykład, bo megance z zasady jest przestrzenne, mamy sporo obrotów, potocznie zwanego "biegania po scenie". Do takiej prezentacji fajnie pasuje szeroka spódnica, która będzie się w tym ładnie prezentować, ale z drugiej strony, są też tancerki, które tańczą megance w bardzo wąskich lub też krótkich spódnicach.
    Tarab, który jest mniej przestrzenny, nie wymaga szerokich spódnic. Być może lepsze jest więc coś, co np przylega do nóg, gdyż sam taniec jest bardziej hmmm statyczny? Odpowiadałaby więc "rybka". Ale "rybka" może też być mocno poszerzana u dołu i wtedy może fajnie prezentować się w megance, a w tarabie- już mniej.
    Tak właściwie sprawa zależy od danego przypadku, ale warto na pewno, przy planowaniu danego występu, zastanowić się nad doborem kostiumu ( to chyba oczywiste) i jako jedno z kryteriów można przyjąć właśnie to: "co bardziej pasuje do tej kompozycji- szeroka spódnica, czy wąska?"

    Odpowiedź zadowalająca?
    زينا
    Gdyby kiedykolwiek kazano mi wybierać:taniec czy oddychanie,bez chwili wahania wybrałabym to pierwsze.
    Bo bez tańca życia nie ma...


  9. #9
    Dołączył
    28-08-2007
    Miasto
    Warszawa
    Wiadomości
    1 125
    Siła Reputacji
    17

    Domyślny

    Po pierwsze - super artykuł

    Po drugie mam pytanie praktyczne –czy wiesz u kogo można się uczyć rożnych technik wykonania w ramach jednego stylu folklorystycznego np. w depce, Khalegee, Iraki itp.????
    Skąd jest alżyr?

    Po trzecie - Ogólne wrażenia po przeczytaniu artykułu – że udział w konkursie to inwestycja, oddzielny niemal zawód, który trudno dzielić z inna pracą, i że bardzo wygodnie by było mieć sponsora na te 1, 2 komplety kostiumów przygotowywanych na dany sezon konkursowy – po jednym do każdego etapu /stylu konkursowego, jednorazowe często bo dopasowane min do treści konkretnej piosenki, a ponadto – przecież na kolejny sezon trzeba pokazać się w czymś nowym.

    Po czwarte - Nie mogę zaakceptować tego, że można odejmować punkty w kategorii OBRAZ tancerkom "które nie mają wystarczająco „dopakowanych” staników też odejmuje się punkty", a bardziej doceniać za to , że są opalone, więcej obnażone, bardziej biuściaste, bardziej kruczoczarne =bardziej arabskie, tłumacząc to scenicznością.
    Już od roku zakochana w baroku


    Ech - Chciałoby sie podzielić wiedzą z belly dance, uczyć, inspirować, tworzyć....
    Sowillo / Safi

  10. #10
    Dołączył
    06-01-2008
    Miasto
    Lublin
    Wiadomości
    1 624
    Siła Reputacji
    20

    Domyślny

    Cytat Pierwotnie wysłane przez Sowillo Zobacz wiadomość
    Skąd jest alżyr?
    Algierski. Po prostu Алжир - Algieria.
    Ostatnio edytowane przez Miranda ; 19-05-2011 o 00:03
    "Człowiek człowiekowi wilkiem,
    Wydawałoby się,
    Lecz niekiedy, lecz na chwilkę,
    Człowiek człowiekowi misiem!"

    Kabaret "Potem"

  11. #11
    Dołączył
    02-12-2007
    Miasto
    Lublin
    Wiadomości
    631
    Siła Reputacji
    12

    Domyślny

    I Algieriski będzie na obozie. Jest fajniusi.
    "Cokolwiek potrafisz lub myślisz, że potrafisz, rozpocznij to. Odwaga ma w sobie geniusz, potęgę i magię"[/I] - [B]J.V.Goethe

  12. #12
    Dołączył
    29-06-2008
    Miasto
    Trójmiasto
    Wiadomości
    1 260
    Siła Reputacji
    15

    Domyślny

    Cytat Pierwotnie wysłane przez Zaina Zobacz wiadomość
    ...Tak właściwie sprawa zależy od danego przypadku, ale warto na pewno, przy planowaniu danego występu, zastanowić się nad doborem kostiumu ( to chyba oczywiste) i jako jedno z kryteriów można przyjąć właśnie to: "co bardziej pasuje do tej kompozycji- szeroka spódnica, czy wąska?"

    Odpowiedź zadowalająca?
    Tak, jak najbardziej. Dziękuję, Zaino
    WHAT YOU GIVE IS WHAT YOU GET.

  13. #13
    Dołączył
    06-01-2008
    Miasto
    Lublin
    Wiadomości
    1 624
    Siła Reputacji
    20

    Domyślny

    Co do doboru strojów do choreografii, to akurat moim zdaniem Zaina ma w tym względzie wyjątkowe wyczucie. Wystarczy wspomnieć chyba jeden z najlepiej dopracowanych stylistycznie tańców -
    Ева Дзедзиневич, Польша

    - wszystko tu idealnie współgra w tworzeniu eleganckiego stylu "retro" - elegancki krój stroju, wykończenia (futerko, rękawiczki, "brylanty") i kropka nad "i" w postaci fryzury - moim zdaniem genialnie dopasowane do muzyki. A teraz wyobraźcie sobie, że Zaina zatańczyłaby tą samą choreografię np. w tym słodkim różowym stroju: http://www.belly-dance.pl/galeria/sh...-2010&cat=1191
    "Człowiek człowiekowi wilkiem,
    Wydawałoby się,
    Lecz niekiedy, lecz na chwilkę,
    Człowiek człowiekowi misiem!"

    Kabaret "Potem"

Reguły pisania

  • Publikować nowe tematy: nie możesz
  • Pisać wiadomości: nie możesz
  • Dodawać załączniki: nie możesz
  • Edytować swoje wiadomości: nie możesz
  •